12月28日晚，上海民族乐团原创音乐会《诗的中国》在凯迪拉克·上海音乐厅上演。指挥彭菲执棒，乐团以诗乐为舟，引领观众在年终岁尾开启一场跨越千年的文化远行，在音乐与诗意的交织中迎接新年的到来。

自今年11月首演以来，《诗的中国》凭借鲜明的文化立意与创新表达，赢得观众和学界的广泛好评，口碑持续升温，本场演出门票亦提前售罄。为更好契合上海音乐厅的空间与声学条件，主创团队在原有基础上对部分段落进行了细致调整与再度打磨。上海民族乐团团长、《诗的中国》策划与艺术总监罗小慈表示，希望以千年诗心为引，让流传千年的诗歌在当代国乐的诠释中与当下生活产生共鸣，为新年的开启增添一份仪式感与文化温度。

音乐会以《诗经》为源头，沿唐宋诗词一路铺展，通过《万物生息》《江河滔滔》《朝日流霞》《空山月明》《风骨铮鸣》《星河共潮》六大篇章，构建出一部流动的文明史诗。各篇章歌词由《诗的中国》文学顾问、复旦大学中文系教授骆玉明集句而成，不同时代的诗词意象在同一音乐语境中彼此呼应，勾勒出中国文化由历史深处走向广阔未来的精神轨迹。骆玉明认为，诗歌凝结着中国人对时间最深刻的感知，这场音乐会既是对千年文脉的回望，也是一场跨越古今的“守岁”仪式。

作曲家孔志轩在本轮演出中对第五、第六篇章进行了新的调整。其中，《风骨铮鸣》在原有结构上进一步拓展层次，《星河共潮》则在精简中强化音乐意象，使整体表达更为凝练有力。“希望通过音乐，凸显中华民族历经磨难依然坚韧不拔的精神气节。”孔志轩说。首次执棒该作品的指挥彭菲在排练与演出中亦深受触动，她表示，站在指挥台上，面对的不仅是一部乐谱，更是一幅由音符铺陈而成的精神长卷。

作为上海民族乐团新年音乐会系列的重要组成部分，《诗的中国》也拉开了乐团新春演出季的序幕。从元旦前至元宵节，乐团将推出多场主题鲜明的贺岁演出，并开展国内外巡演，以多元形式展现中国民族音乐的当代表达。业内人士认为，《诗的中国》的持续演出，不仅体现了原创国乐作品的生命力，也为城市新年文化生活注入了厚重而隽永的中国诗意。